Искусство как особая специфическая форма познания действительности

    

     Не секрет, что искусство как специфическая форма познания действительности вызывает сильный эмоциональный отклик. Происходит это благодаря ярким средства выразительности, используемым мастерами. Произведения искусства неизменно вызывают у человека радость от их восприятия, стремление любоваться ими, внимательно вслушиваться (музыка, поэзия), вглядываться (изобразительное искусство, живопись, графика, скульптура, архитектура и др.).

 

     Происходит это не только потому, что в основе произведений искусства лежат объекты, явления и события окружающей жизни, но и потому, что художник особой, только ему присущей манерой выражает свое отношение, мысли и чувства. Он одухотворяет изображенное. Благодаря тому, что чувственный образ того или иного предмета, явления, воспринятый художником непосредственно, передается им специфическими средствами выразительности, присущими каждому виду искусства. Искусство таким образом осваивает и вместе с тем представляет человеку богатство окружающего мира, позволяет ему увидеть новое в этом мире, открывать незнакомое в том, к чему он давно привык.

     Но человек может остаться равнодушным к искусству, если с детства его не приобщали к прекрасному.

 

     Искусство оказывает огромное влияние на формирование личности ребенка на всех этапах его развития, позволяет шире и глубже познавать окружающую жизнь, разнообразие ее проявлений, увидеть ее красоту и неприглядные стороны. По отношению к воспринимающему и познающему искусство ребенку оно выполняет разнообразные функции: воспитательную и образовательную, приобщает к социальным явлениям, доставляет наслаждение, радость, формирует чувство прекрасного.

 

     Исходя из этого, мы считаем, что искусство, как классическое, так и народное, должно выходить в жизнь детей с раннего возраста. В дошкольном учреждении и начальной школе произведения искусства могут использоваться в трех направлениях:

 

     1. Искусство, в том числе народное, включается в повседневную жизнь детей как неотъемлемая часть эстетической среды. Так, на занятия и вне их может звучать музыка, а произведения изобразительного искусства используются в оформлении дошкольного учреждения.

 

     2. Искусство (изобразительное, музыкальное, литература, архитектура и др.) составляет содержание образования. Детей знакомят с искусством разных видов, событиями, явлениями, объектами, раскрываемыми художниками, музыкантами, писателями и поэтами выразительными средствами.

 

     3. Искусство используется в разных видах художественной деятельности, служит развитию детского художественного творчества. Образы искусства являются эталонами прекрасного.

 

     Что же мы вкладываем в понятие эстетическое развитие личности в процессе ознакомления с искусством? Прежде всего – развитие эстетического восприятия, формирование умения наблюдать, вглядываться, вслушиваться, обводить предмет руками, выделяя его свойства: форму, строение, величину, пропорции, цвета, расположение в пространстве; в музыке – выделять звуки, их силу, гармонию, характер (торжественная, лирическая, веселая, грустная и др.). Постепенно под влиянием взрослых дети

приобретают способность образной эмоциональной оценки предметов. В эстетическом воспитании пути познания мира идут через художественное восприятие, поскольку оценочная работа мысли является результатом пережитого в художественных образах. С годами удельный вес осмысления произведений искусства увеличивается – дети овладевают содержанием, формой и выразительными средствами. Ребенок формируется на основе эстетического восприятия образных представлений. В последующем это обеспечивает ему успешное овладение учением и спокойную адаптацию к переходу из детского сада в школу. Эстетическое развитие включает в себя формирование эстетических чувств.

 

     Таким образом, искусство, оказывая сильное воздействие на ребенка, позволяет развивать психические процессы, необходимые для успешного освоения разнообразных видов деятельности. Особое значение в связи с этим имеет интегрирование искусства и разнообразных видов художественной деятельности детей дошкольного и школьного возраста.

 

     С одной стороны, интеграция основывается на общности психических процессов, развитие которых необходимо для успешного осуществления любой художественной деятельности (эстетического восприятия, образных представлений, образного мышления, воображения, эмоционально – положительного отношения к деятельности, а также памяти, внимания), с другой – основой интеграции применительно к предметам и содержанию эстетического служит образ, замысливаемый и передаваемый в разных видах художественной деятельности специфическими средствами выразительности.

 

     Механизмом интеграции является именно образ, созданный средствами разных видов искусства и создаваемый детьми в разных видах художественной деятельности:

 

     — в литературе – слово (образные представления, определения, эпитеты, сравнения, ритм, метафора);

     — театрализованной деятельности – движения, жесты, мимика, голос, интонация, позы;

     — изобразительной деятельности – рисунок (форма, величина, цвет, композиция, ритм), лепка (форма, объем, пропорции, поза, соотношение предметов в общей композиции по величине), аппликация (форма, цвет, композиция) и др.;

     — музыке – мелодия, ритм, гармония, динамика, интонация и др.

 

     Общим и уникальным для всех жизненных проявлений, отражающимися в любом виде творчества, является ритм звуков, слов, мазков, цветовых пятен, движений. В этом смысле ритм – общий признак, выражающийся во всяком искусстве по-особому. Нужно подчеркнуть, что немалое значение для эстетического, духовного формирования личности ребенка-дошкольника средствами интеграции заключается в том, что важнейшей составляющей интегрированных занятий есть искусство (изобразительное, музыкальное, театральное, литература, архитектура и т.д.) как классическое, так и народное.

 

     Искусство – особая форма познания и ведения жизни. Оно отличается от науки, которая тоже форма отражающей жизнь в виде формул, законов, умозаключений и т.д., тем, что рисует наш мир в образах. И образы, передаваемые в произведениях искусства, всегда метафоричны, они не копируют действительность, а передают ее через ассоциативный ряд, поскольку художник мыслит ассоциативно.

 

     Так в «Сказке о рыбаке и рыбке» настроение Золотой рыбки и ее отношение к старухе, требующей все больше и больше, передается через состояние моря: «Море слегка разыгралось», «помутилося синее море», «на море черная буря», «так и вздулись сердитые волны».

 

     Подбору произведений искусства для интегрированных занятий мы уделяем особое внимание. Образы искусства должны быть яркими, впечатляющими, вызывающими эмоциональный отклик у детей.

 

     При интеграции разных видов искусства, художественной деятельности, других средств эстетического воспитания все содержание включается в процесс разработки и создания образа практически на равных основаниях. Вместе с тем какое-то тематическое содержание всегда выступает в роли стержневого. Именно вокруг этого стержня объединяются и другие формы работы, виды искусства и художественной деятельности. Применительно к интеграции в работе по эстетическому воспитанию и развитию художественно-творческих способностей детей дошкольного возраста в качестве таких стержневых содержаний чаще всего выступают: игра, особенно в работе с младшими дошкольниками, природа, детская художественная литература, театрализованная и изобразительная деятельность.

 

     Интегрирование разного содержания в воспитательно-образовательной работе соответствует характеру мышления детей дошкольного возраста: оно является наглядно-действенным и наглядно-образным. Вместе с тем, восприятие, лежащее в основе детского творчества, и мышление (особенно у младших дошкольников) синкретичны. Интегрирование разных видов искусства, в том числе народного, основывается на тяготении разных видов искусства с синтезу, а народное искусство синкретично по своему характеру.

 

     Интеграция художественного содержания как путь формирования творческих способностей позволяет предоставить детям возможность ярче проявлять себя в том или ином виде художественно-творческой деятельности. Совершенствование художественно-творческих способностей в одном направлении поможет более успешному развитию способностей и в другом, что определяется общностью психических процессов, на которых базируется любая художественная деятельность.

 

     Исходя из выработанного положения о том, что наиболее полно гуманизация педагогического процесса может быть обеспечена путем широкого включения в жизнь детей художественно-творческой деятельности, углубления и расширения их эстетического воспитания вообще, мы считаем необходимым поставить в центр педагогического процесса в дошкольном учреждении и в начальной школе эстетическое воспитание и развитие художественных способностей и одаренности у детей.

 

Мы рады помочь Вами и Вашим детишкам!